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Fotografiar paisajes en otoño. Consejos a tener en cuenta.

El otoño es la mejor época del año para la fotografía de paisajes. Podremos conseguir atractivas fotografías gracias a las condiciones especiales que nos brinda esta estación.

Los colores cálidos y vibrantes, las texturas, la luz suave, la bruma y un tiempo cambiante, son factores que hacen del otoño una estación única para la fotografía.

Debemos tener en cuenta que el pico de color no dura muchos días, esto hace que la fotografía de otoño sea única. Por ello debemos planificar con tiempo los viajes y preparar el equipo.

Aquí te proponemos algunos consejos que te permitirán aprovechar la temporada multicolor del otoño al máximo.


Los mejores momentos de luz para fotografíar los colores de otoño.

Foto de Pixabay

El mejor momento del día para fotografiar los colores del otoño es la hora dorada. Al atardecer, la luz es más cálida y suave.

Los días lluviosos y nublados son idóneos para fotografiar los colores del otoño, especialmente cascadas, arroyos y bosques. El agua hace resaltar los colores del otoño.

Saber esperar el mejor momento de iluminación es indispensable para conseguir la combinación de luz adecuada para los colores del otoño. Por tanto, la paciencia debe ser una cualidad inherente al buen fotógrafo.

Como ese momento mágico de luz suele durar poco, anticípate en la preparación del equipo y en la composición.


El teleobjetivo y el gran angular en la fotografía de los colores del otoño.

Foto de Andrew Martin

Ambos objetivos son idóneos para la fotografía de paisajes de otoño. Cada uno va dirigido a un tipo de fotografía específica. Vayamos por partes.

El teleobjetico es perfecto para capturar detalles en la fotografía de otoño. Por ejemplo, en la distancia podremos centrarnos en un grupo de árboles otoñales que muestran colores diferentes.

También nos permite aislar árboles o parte de estos como ramas u hojas.

Además, tenemos la posibilidad de situar un sujeto principal, en primer plano, frente a un fondo otoñal con un color o contraste diferentes.

Foto de Claudia Meyer

El gran angular dirigido, en cambio, a las grandes panorámicas, cuenta ademas con otras cualidades, como son su mayor profundidad de campo y su luminosidad, lo que nos amplía enormemente las posibilidades en determinadas fotografías de paisajes de otoño.

Usando un diafragma muy abierto (f/1.4 ó f/2.8), podremos destacar un sujeto en primer plano sobre un fondo otoñal desenfocado.

Al contrario, con un diafragma muy cerrado tendremos máxima profundidad de campo, lo que nos permitirá incluir en nuestra imagen enfocados desde un primer plano hasta infinito.


Los filtros para fotografía de paisajes de otoño: polarizador y de densidad neutra.

Foto de Jack Sanders

El polarizador es un filtro muy práctico en fotografía de otoño. Aviva los colores, elimina los reflejos indeseados de las superficies brillantes, oscurece el azul del cielo y resalta las nubes. Es especialmente útil en arroyos, cascadas y bosques.

Con este filtro conseguiremos, además, un mayor contraste y saturación de los colores del otoño.

Foto de James Wheeler

El filtro ND es indispensable en la fotografía de paisajes para reducir la luminosidad, cuando su exceso nos impide utlizar velocidades lentas en exposiciones prolongadas, con el fin de poder conseguir el efecto seda en arroyos, cascadas y en fotografías marinas.

Tampoco, en condiciones de alta luminosidad, podremos utilizar un diafragma abierto con objeto de aislar el sujeto del fondo, ya sea en el retrato como en un primer plano de un paisaje, por lo que deberemos recurrir al filtro de densidad neutra para disminuir el exceso de luz


Las tomas más interesantes en la fotografía de otoño.

Foto de Mohan Reddy Atalu

Busca composiciones que contrasten el color del otoño. Los colores del otoño suelen ser brillantes y variados, con diferente textura y patrones distintos. Intenta situar los colores más interesantes frente a otros elementos más oscuros con objeto de crear cierta tensión dramática entre ellos.


Foto de David Bartus

Recuerda de vez en cuando mirar al cielo. En medio del bosque no siempre es fácil encontrar un encuadre adecuado, ni aislar un sujeto del fondo. Es el momento de mirar al cielo y explorar otras posibilidades. El contraste de los colores cálidos del otoño y el azul profundo del cielo, capturados con un gran angular, pueden producir un resultado realmente atractivo.


Foto de Paolo Gadler

Un primer plano sobre un fondo desenfocado de las hojas en el suelo o de una rama, usando un diafragma abierto. De esta manera, conseguiremos aislar el primer plano del fondo, que será más suave y abstracto. Este contraste añade tensión entre lo real y lo irreal, consiguiendo una imagen más dramática y expresiva.


Free Nature Stock

Añade efecto seda a la corriente de un arroyo en primer plano, con un fondo otoñal, usando una exposición larga. Dependiendo de la hora del día y de la luz ambiente, quizá necesites usar un filtro ND para poder alargar la exposición y obtener así ese efecto.


Añade un poco de calidez a tus fotos de otoño.

Foto de Johannes Plenio

El otoño es una de las épocas más hermosas del año en la que nuestros bosques ofrecen una espectacular muestra de follaje otoñal con exhibiciones vibrantes de oro, escarlata, amarillo y naranja, colores todos ellos cálidos. Sin embargo, podremos dotar a nuestras foto más atracción e interés simplemente añadiendo mayor calidez.

Lo conseguiremos de dos formas distintas: ajustando manualmente el balance de blancos de nuestra cámara a una temperatura más cálida o, posteriormente, durante la edición, aumentando la temperatura general de la imagen.


Concursos de fotografía
25-02-2024 - Vitoria

Concurso FotoArte 2024

FotoArte es un concurso de fotografías sobre actividad artística. El certamen busca imágenes que muestren el arte en cualquiera de sus fases: formación, creación, exhibición o consumo. Tras la fase de concurso, se organiza una exposición colectiva con los trabajos seleccionados por el jurado.

Fecha límite de presentación: Hasta el 18-03-2024.

Cuota de inscripción: Gratuita.

Temática del concurso: Teatro.

Premios:

  • 1er. premio: 1.000 €.
  • 2º. premio: 700 €.
  • Premio artista local: 400 €.
  • 2 accésits de 150 € cada uno.

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Exposiciones de fotografia
25-02-2024 - Madrid

FLAMENCO Chipén

LUGAR: El Águila. Calle Ramírez de Prado, 3 - Madrid.

FECHA: Del 09-02-2024 al 17-05-2024.

La exposición se distribuye en cinco secciones que recorren la historia del baile, el toque y el cante en la capital, tomando como punto de partida la primera referencia documental sobre el flamenco: un artículo publicado en el diario El Espectador en 1847, titulado «Un cantante flamenco».

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Tutoriales Photoshop: Efectos especiales
25-02-2024

Añadir una viñeta a una foto con Photoshop cc

Existe un viñeteado óptico que se produce de manera natural en algunos objetivos, especialmente grandes angulares y con diafragmas muy abiertos; también se produce un viñeteado mecánico cuando usamos filtros, parasoles, tubos de extensión...

Finalmente, se crea un viñeteado con el fin de resaltar el sujeto en determinadas imágenes o para disimular un fondo molesto.

Más sobre Tutoriales Photoshop...'


Premios de fotografía
25-02-2024

Ganadores del Annual Photography Awards 2023

Gran Premio en la categoría Gente. Fantasmas de Asaro de JATENIPAT KETPRADIT.

Los Premios Anuales de Fotografía están dedicados a preservar el oficio como un medio contemporáneo de bellas artes y están motivados para ayudar a los artistas a ascender en sus carreras.

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Grandes fotógrafos del retrato
16-06-1917 - Plainfield, New Jersey

Irving Penn: "Fotografiar un pastel también puede ser arte".

Walker Evans es uno de los artistas más influyentes del siglo XX. Sus fotografías elegantes y cristalinas han inspirado a varias generaciones de artistas: Helen Levitt, Robert Frank, Diane Arbus, Lee Friedlander y Bernd y Hilla Becher. Fue el creador de la tradición documental en la fotografía americana...

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Galería JGM
24/02/2024

Galería JGM: Al alba - 1

Tanto el atardecer como el amanecer son momentos de magia; momentos preferidos por los fotógrafos que quieren captarla.

Los atardeceres nos muestran colores más intensos y cielos más luminosos; en cambio, los tonos de los amaneceres son más suaves, sutiles; y los cielos, más oscuros y misteriosos.

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