Nació en 1953 en Widnes, Lancashire, Inglaterra.
Durante los cuarenta y seis años de carrera de Kenna, sus fotografías se han exhibido en más de cuatrocientas cincuenta exhibiciones de museos y galerías de una persona en todo el mundo, y están incluidas en más de cien colecciones institucionales permanentes. Se han publicado setenta y cinco monografías y catálogos de exposiciones sobre el trabajo de Kenna.
Las misteriosas fotografías de Michael Kenna, a menudo hechas al amanecer o en las oscuras horas de la noche, se concentran principalmente en interacción entre el paisaje natural y las estructuras hechas por el hombre. Kenna es un fotógrafo diurno y nocturno, fascinado por la luz cuando es más flexible. Con exposiciones prolongadas, que pueden durar toda la noche, sus fotografías a menudo registran detalles que el ojo humano no puede percibir.
Kenna es particularmente conocido por la escala íntima de su fotografía y su meticuloso estilo de impresión personal. Trabaja en el medio fotográfico tradicional, no digital, plateado. Sus exquisitos estampados en blanco y negro hechos a mano, que hace en su propio cuarto oscuro, reflejan una sensación de refinamiento, respeto por la historia y originalidad completa.
Fuentes: Michael Kenna, Wikipedia.
Fecha límite de presentación: Hasta el 07-10-2026.
Participantes: Jóvenes entre 14 y 30 años.
Cuota de inscripción: Gratuita
Temática: La crisis ecológica.
Premios
La luz es la protagonista en la fotografía de paisajes. Si les preguntas a los fotógrafos de paisajes cuáles son sus momentos favoritos del día, la mayoría te responderá que el amanecer y atardecer. Es fácil entender por qué: ¿quién puede resistirse al gran drama que a menudo acompaña a estos momentos del día? Un amanecer o atardecer colorido es uno de los grandes espectáculos de la naturaleza, cuando la luz es especial e incluso los sujetos más corrientes lucen magníficos.
05-04-1920 - Paris
FÉLIX NADAR: "Captar la inteligencia moral de lo que se va a fotografiar".
Nadar nunca se planteó el retrato fotográfico como una actividad con la que ganar dinero, pues mantenía unas ideas estéticas sobre cómo realizar los retratos que le alejaban de los criterios más comerciales, pero que por el contrario lo elevaban al rango artístico. En todo momento se negó a colorear los retratos, así como a practicar cualquier tipo de retoque. También renunció a la utilización de elementos de atrezzos...
Ganadores de los Fine Art Photography Awards 12th
Ya se han publicado los ganadores del concurso fotográfico Fine Art Photography Awards 12th en sus categorías profesional y amateur...
